Η διεθνής παραγωγή The Thread – διαβατήριο του ελληνικού πολιτισμού ανά τον κόσμο, όπως έχει χαρακτηριστεί – μετά τη διθυραμβική παγκόσμια πρώτη στη Μέκκα του χορού, στο Sadler’s Wells του Λονδίνου, έρχεται στην Επίδαυρο στις 24 Αυγούστου 2019. Πρόκειται για μια παράσταση που βασίζεται στον διάλογο του παρελθόντος με το παρόν. Από τη μια οι παραδοσιακοί ελληνικοί χοροί που από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα μας φανερώνουν τη διαχρονικότητα του Ελληνικού Πολιτισμού και από την άλλη ο σύγχρονος χορός. Δύο κόσμοι φαινομενικά αντίθετοι και ξένοι. Ο κόσμος της παράδοσης που εκπροσωπεί τη σταθερότητα και την εξωστρέφεια και ο κόσμος της σύγχρονης κίνησης που εκπροσωπεί την αναζήτηση και τον εσώτερο κόσμο των ανθρώπων. Οι δύο «αταίριαστοι» δρόμοι εμφανίζονται επί σκηνής και πότε 
αντιδικούν, πότε συμπλέουν, πότε εκθέτουν τη διαφορετικότητά τους και πότε επιδιώκουν τη συνεννόηση.
Η εξαίρετη πρωτότυπη και εμπνευσμένη για τη συγκεκριμένη παράσταση μουσική του Βαγγέλη Παπαθανασίου, έχει έντονη τη γνωστή μουσική γραφή του Βαγγέλη, ενώ πλαισιώνεται αρμονικά από εξαιρετικούς σολίστες παραδοσιακών μουσικών οργάνων (γκάιντες, λύρες, νταούλια κ.λπ.). Αυτή η μουσική πότε διαχωρίζει και πότε ενώνει τους δύο αυτούς κόσμους, δημιουργώντας μια ξεχωριστή μουσική ενότητα που σε καθηλώνει. Ο Russell Maliphant με την προσωπική του χορευτική γλώσσα τολμά, αποδομεί και ανασυνθέτει την κινησιολογία του παρελθόντος, δημιουργώντας τομή στη δημιουργική του πορεία. Μελέτησε βαθιά, με τη βοήθεια δυο Ελλήνων δασκάλων, της Ελένης Σπαθιά και του Τάκη Καραχάλιου, τους ελληνικούς παραδοσιακούς χορούς και κατάφερε να δημιουργήσει μια μαγευτική παράσταση, άλλοτε συνομιλώντας, άλλοτε αντιπαρατιθέμενος και άλλοτε αποδεχόμενος να εντάξει αυτούσια την αρχική «χορογραφία». Ο «χορογράφος του φωτός» Michael Hulls που το ελληνικό κοινό τον ξέρει από τις συνεργασίες του τόσο με τον ίδιο τον Russell Maliphant όσο και τον Akram Khan ή τον Robert Lepage δημιούργησε ένα μοναδικό φωτιστικό «σκηνικό» υψηλής αισθητικής και η ανερχόμενη δύναμη του σύγχρονου ντιζάιν Μαίρη Κατράντζου σχεδίασε τα κοστούμια της παράστασης εμπνευσμένη από αρχαία μινωικά αγγεία.
Πριν 3 χρόνια, τον Γενάρη του 2016, γεννήθηκε η σύλληψη της ιδέας του «The Thread» από τη Γεωργία Ηλιοπούλου, ιδρύτρια και διευθύντρια της πολιτιστικής εταιρίας ΛΑΒΡΥΣ από το 1991, η οποία αποφάσισε να υλοποιήσει μια τολμηρή ιδέα. Να δημιουργήσει μια πανάκριβη πρωτογενή παραγωγή χορού, με σπουδαίους συντελεστές διεθνούς φήμης και μια ομάδα 18 επιλεγμένων Ελλήνων χορευτών (12 χορευτών σύγχρονου και 6 χορευτών παραδοσιακού χορού). Μια παράσταση, που υπογραμμίζει στο διεθνές κοινό τη δημιουργικότητα του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού. Η Λάβρυς τα κατάφερε χωρίς καμιά κρατική ή ιδιωτική υποστήριξη. Το «The Thread» είναι η απόδειξη τού τι μπορεί να πετύχει η ιδιωτική πρωτοβουλία, με τον κατάλληλο σχεδιασμό και την αποτελεσματική οργάνωση.
Η παράσταση ονομάστηκε «The Thread» από τον Μίτο της Αριάδνης. Είναι το νήμα που ενώνει, το νήμα που 
οδηγεί, το νήμα που μπορεί να κατανοήσει ότι με πρώτη ματιά φαίνεται ασύνδετο, το νήμα που μπορεί να μας ταξιδέψει σε κόσμους ασύμβατους φαινομενικά, φωτίζοντας υπόγειες συγγένειες που οι άνθρωποι διστάζουν να αποδεχθούν. Το νήμα που, με εργαλείο τη χορευτική τέχνη, μας υπενθυμίζει τη βάση της αρχαιοελληνικής φιλοσοφίας: Από τα πολλά το ένα και από το ένα τα πολλά. Το «The Thread» θα παρουσιαστεί στο ομορφότερο και σημαντικότερο θέατρο, στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου στις 24 Αυγούστου σε συμπαραγωγή με το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και με την ευλογία του ιερού αυτού τόπου θα αρχίσει να ενώνει την Ελλάδα με τα μεγαλύτερα κέντρα πολιτισμού όλου του κόσμου
